La Industria de la Moda, como la conocemos...ha terminado...

Derivado de la pandemia del Covid-19, la evolución de la industria de la moda ha tomado una aceleración de evolución que ya no se detendrá, todos los actores de la industria, (ejecutivos, diseñadores, etc.) tendrán que adoptar nuevas medidas para mantenerse vigentes en los próximos años.

En palabras de Alexandre de Betak, fundador de Bureau Betak, agencia productora detrás de marcas como Dior, YSL, Michael Kors, y Louis Vuitton, "es el inicio de una nueva era, y las cosas no volverán a ser iguales". Los desfiles y presentaciones se enfocarán más en los medios digitales, actualmente se encuentran desarrollando y adaptando tecnologías para los desfiles que permitirán a los espectadores ver las colecciones con todo el detalle posible.

Se estima que los desfiles presentados en París para la temporada Otoño/Invierno 2020, llevados a cabo en marzo de este mismo año antes de la pandemia, probablemente fueron los últimos desfiles que vimos como hasta ahora los conocíamos, eventos a gran escala, miles de visitantes de todo el mundo, modelos en línea esperando su turno, estaciones de maquillaje y peinado tras bastidores, etc...estos espectáculos desaparecerán de la industria.

Re interpretando la Moda a través de nuevos Shows

La pandemia ha obligado a muchas firmas durante Junio y Julio a presentar sus colecciones de manera digital en donde el diseñador Dries Van Noten dio a entender que de ahora en adelante las firmas deberán cambiar el esquema y alinear la presentación de sus colecciones cuando los consumidores quieran comprarlas y no hacer una presentación de prendas que estarán disponibles 6 meses después. Es un tema abierto que ha replanteado todo el calendario de desfiles, producción y ventas.

Un punto que refuerza este tema es la gran cantidad de desfiles por año que las firmas presentan en donde se observa a editores, compradores, diseñadores y al público en general saturados de la gran cantidad de producciones que suele haber cada año.

En el mismo tenor la casa de Yves Saint Laurent, anunció que este año no se regirá por el calendario tradicional para 2020, Saint Laurent desarrollara y presentara sus colecciones de acuerdo a su propio calendario siguiendo el esquema de la creatividad y demanda de sus consumidores.

Adoptando nuevas normas

Las firmas actualmente están desarrollando nuevas estrategias de marketing que van desde photoshoots por parte de embajadores de la marca, complementándolos con escenarios virtuales desarrollados exclusivamente para ser presentados en sitios de internet, por ejemplo la plataforma de venta de ropa en línea ASOS, lanzó recientemente una plataforma donde el consumidor puede visualizar en realidad virtual los productos que desea comprar previamente probados en modelos de distintas tallas para dar una experiencia de compra en línea más completa para el usuario.

La mayoría de los diseñadores están planeando la presentación de sus próximas colecciones con sesiones remotas 100% y no se espera que regresen a los grandes eventos presenciales por lo menos hasta la existencia de una vacuna para el Covid-19. Para llevar a cabo las diferentes semanas de la moda se están preparando photoshoots en diferentes ciudades y hacer una edición de los mismos para presentarlos en las diferentes plataformas digitales.

Así serán las tendencias y la ropa que se verá en la tiendas a partir de ahora...

Este parón forzoso obliga a todos a reflexionar, y uno de los más activos ha sido Alessandro Michele, director creativo de Gucci, reflexionando sobre la velocidad de la moda de temporada y la necesidad de reconfigurar el modelo tradicional de pasarelas y desfiles. De ahora en adelante Gucci sólo presentará 2 colecciones anuales, y unificando desfiles de hombre y mujer en una sola presentación.

Actualmente el debate se centra en todas las firmas de como programar sus desfiles en la "nueva normalidad" y presentar colecciones realmente necesarias durante el año, con el objetivo de vender y mantener vigente su legado porque tras el parón de 2020, el stock será alto y se prevén grandes rebajas aunque no será un modelo que funcione a largo plazo.

Todo el mundo se pregunta ¿como serán de ahora en adelante los desfiles? Lo que está obligando a las marcas a explotar más que nunca su creatividad convirtiéndose en material de entretenimiento para el consumidor optimizando para transmisiones vía streaming, sin descartar que puedan volverse totalmente digitales sin audiencia en persona.

Será como volver a los básicos de los primeros desfiles de la historia, donde la marca presentaba su idea, su estética más allá de la ropa.

¿Cuánta ropa veremos en las tiendas?

Es momento de crisis, por lo que el exceso de inventario no vendido, por lo que es necesario replantearse cual deberá ser el ritmo óptimo de las siguientes temporadas. La mayoría de las firmas parece que llegarán a un acuerdo de solo presentar 2 colecciones por año (Primavera/Verano y Otoño/Invierno), el calendario tradicional introducido por los europeos a mediados del siglo XX.

Otra gran pregunta es ¿Cómo atraer en los próximos 6 meses nuevos clientes y mantener a los consumidores de toda la vida?, la respuesta parece estar nuevamente en las plataformas digitales, las cuales han conseguido que en medio de toda la globalización de la moda "las colecciones de continuidad" es decir prendas que podemos comprar sin importar la temporada (comprando productos de invierno en verano y viceversa), están creciendo en importancia. Pero a medida que los productos en stock se agoten, la industria tiene que moverse para entregar productos frescos a los consumidores.

Se han estudiado diversas estrategias como mantener colecciones permanentes de clásicos y básicos añadiendo novedades periódicamente para mantenerse vigente de acuerdo a las tendencias del momento.

¿Como compraremos en el futuro?

La moda del futuro pasa por el consumo responsable y la sostenibilidad, los hábitos de consumo para el futuro pasan por la premisa de "comprar menos, pero comprar mejor" invirtiendo en productos con un precio un poco más elevado pero perdurable en el tiempo.

En el mundo que se viene cada vez serán menos importantes las tendencias, el consumidor busca ropa de calidad y adquirir algo que lo siente como una inversión, actualmente el consumidor busca ser parte de algo, de un concepto, de una estética, un estilo de vida, y esa es la recompensa de gastar ese dinero, obtener algo más que un objeto.

La industria de la moda va a cambiar, y el proceso ya ha empezado aunque haya sido de manera obligada, los canales de comunicación marca-cliente son cada vez más democráticos facilitando el acceso a la experiencia de la marca. La pausa de la "nueva normalidad" regularizará los tiempos y necesidades, ya es imposible absorber la cantidad masiva de productos que se crean en tan corto período de tiempo, y el consumidor se verá beneficiado ya que las marcas tendrán un margen creativo mayor para ofrecer nuevos productos.

Las herramientas y las circunstancias están ahí, ahora todo depende de cada una de las firmas para adaptarse a esta nueva era de la moda.